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Soundgeschichten

Be-Bop-A-Lula,
She‘s my Baby

Be-Bop-A-Lula | Gene Vincent

»Wer die Musik der Memories hört, der kann
nur staunen. Da werden unvergessliche Superhits
in perfekter Weise von einer mega-coolen
Sylter Band präsentiert!«

TV Sylt

DER GITARRENSOUND DER 50er und 60er Jahre

Der Gitarrensound der 50er und 60er Jahre war äußerst vielfältig und hat einen enormen Einfluss auf die Entwicklung der Rockmusik und darüber hinaus gehabt. Die Verwendung von Single-Coil-Pickups, die in Gitarren wie der Fender Stratocaster – das Symbol der MEMORIES seit über 40 Jahren – und der Telecaster zu finden waren, trug zu diesem klaren und perkussiven Klang bei.

Wenn Funken sprühen

Für die beiden Koryphäen in puncto Rock'n'Roll Musik und Gründungsmitglieder der MEMORIES, Alexander Schick und Bernd Pahlke, ist von Beginn tiefe Freundschaft das Fundament von allem. Neugier und gegenseitige Bewunderung für das  musikalische Talent des anderen sowie die pure Freude, gemeinsam etwas Schönes zu erschaffen, bekräftigt die unzerbrechliche Bindung, die alle Herausforderungen der Zeit überdauert. Das hört man und das fühlt man.

Cherry Pink

Von berührender Melancholie bis hin zu erhebenden Momenten der Freude und Begeisterung – wenn Bertalan Frenczel und seine Söhne Samuel und Emanuel mit klaren, strahlenden Tönen ihre wunderschönen Trompeten und die Posaune erklingen lassen, werden beim Publikum Emotionen auf ganz besondere Weise geweckt. Ganz besondere Augenblicke in einem einzigartigen Ambiente direkt am Meer, die einfach unvergesslich bleiben.

Energie und Dynamik

Taucht ein in die Welt der MEMORIES voller pulsierender Energie und mitreißender Beats! Die Welthits der Goldenen Jahre zaubern eine Klanglandschaft, die eure Sinne fesseln wird. Von donnernden Bassdrums bis zu swingenden Snare-Drum-Fills – jedes Stück ist ein Kunstwerk aus Präzision und Leidenschaft.

Bühnenpräsenz und Showmanship

Whoop, Whoop! Mit seinem Schlagzeugspiel fesselt Ralf Brauckhoff, der energetische Drummer der MEMORIES, bei jedem Konzert das begeisterte Publikum visuell und auditiv. Platz II. der internationalen SHURE Drum-Mastery für Deutschland und jahrelang auf internationaler Bühne  in zahlreichen Genres unterwegs … plaudern wir hier vorab schon mal aus dem Nähkästchen. Gemeinsam mit seinen Bandkollegen Mario Andresen am Bass sowie Bernd Pahlke und Alexander Schick an der Rhythmus- und Leadgitarre sorgt er heute exklusiv bei den MEMORIES für den typisch impulsiven Rock'n'Roll-Sound der 50er und 60er Jahre und mit seinem freudig erwarteten Solo zu Wipe Out für eine überaus kraftvolle Live-Erfahrung!

Von Anfang an dabei

Wenn man über 40 Jahre lang gemeinsam Musik macht, ist es nicht nur eine Zeitspanne – es ist eine Erzählung von Herz und Seele, von Freundschaft und Vertrauen. Mario Andresen, der coole, souveräne Bassist und Bernd Pahlke, der innovative und inspirierende Gitarrist der Band ergänzen sich perfekt und schaffen eine rhythmisch-harmonische Balance. Zusammen sorgen sie für eine spannende, breite Soundpalette und den typischen, unverwechselbaren MEMORIES-Groove!

Unvergessliche Erlebnisse und bleibende Erinnerungen

Handgemacht und sexy, hier kommt nichts vom Band! Als Sylter Urgesteine und ultimative LIVE-Band der Insel bieten die MEMORIES mit ihrem charismatischen Frontman Alexander Schick dem begeisterten Publikum mit dynamischer Energie eine authentische und bereichernde Möglichkeit, Musik zu erleben und das auf einzigartige Weise. Dabei erzeugen sie Emotionen, Nähe und funkensprühende Energie. Sie bringen Menschen zusammen. Seid dabei, wenn es auch beim nächsten Konzert erneut heißt: Wop bop a loo bop a lop bom bom!

So jung und so berühmt!

Während andere Jahre brauchen und das oft vergeblich, überzeugt Ausnahmetalent Samuel Frenczel auf TOP-Niveau sofort beim ersten Mal: 1. Platz beim Bundeswettbewerb JUGEND MUSIZIERT! Kein Wunder also, dass er als jüngster Trompeter der MEMORIES gemeinsam mit seinem Bruder Emanuel, Posaunist, in Vater Bertalans Fußstapfen tritt – dem ausdrucksstarken Trompeter der MEMORIES und ehemaligen Mitglied des klassischen Kurorchesters CAMERATA BUDAPEST. Große Gefühle und Ehrfurcht vermitteln und die Herzen aller im Sturm erobern – das liegt allen Dreien gleichsam im Blut.

Klangmagie und Ausdruckkraft

Mit dem Spiel der Posaune schlägt Emanuel Frenczel mit eindrucksvoller Eleganz und emotionaler Tiefe eine melodische Brücke zwischen Klang und Herz. »Die Posaune ist wie ein alter Freund«, sagt er. »Sie erzählt Geschichten von Sehnsucht und Leidenschaft, von Triumphen und Niederlagen.« Und durch Emanuel – auch er mit dem 5. Platz ein großer Gewinner des Bundeswettbewerbs JUGEND MUSIZIERT – malt sie Klanglandschaften, die das Innerste berühren, ebenso weich wie kraftvoll.

    Hope you‘re in the mood because I‘m feeling just right!

    In the Mood | Glenn Miller

    Willkommen zur ultimativen Zeitreise in die Ära des Rock 'n' Roll! Die MEMORIES bringen die unvergessliche Energie der 50er und 60er Jahre für euch auf die Bühne. Zelebriert werden die Klassiker von THE KING ELVIS PRESLEY, CLIFF RICHARD & THE SHADOWS, HERB ALPERT & THE TIJUANA BRASS, BILL HALEY, FRANK SINATRA u.v.a., die die Musikwelt revolutionierten. Mit authentischen Klängen, mitreißenden Rhythmen und charismatischer Bühnenpräsenz lässt die Band die Stars und ihre Welthits dieser legendären Zeit wiederaufleben. Egal, ob ihr in nostalgischen Erinnerungen schwelgen oder die Wurzeln des Rock 'n' Rolls neu erleben möchtet, die MEMORIES bringen alle Facetten dieser Ära auf die Bühne und versprechen auf der schönsten Insel der Welt eine mitreißende Live-Show, die alle Generationen begeistert. Lasst euch von den zeitlosen Klängen mitreißen, macht euch bereit und taucht in den Rhythmus ein, der die Musikwelt für immer veränderte!

    1935-1977

    The King
    Elvis Aaron Presley

    »Du musst diesem Traum folgen, wohin auch immer dieser Traum dich hinführt.«

    1923-1980

    Bert Kaempfert

    »Es genügt, wenn man meine Melodien kennt. Meine Musik sagt ja alles, was ich zu sagen habe.«

    1925-1981

    Bill Haley
    & His Comets

    »See you later, alligator.
    After a while, crocodile.«

    1936-1959

    Buddy Holly

    »Wenn dich jemand fragt, was
    für Musik du spielst, sag POP.
    Sag nicht ROCK 'N' ROLL,
    sonst lassen sie dich nicht
    einmal ins Hotel.«

    1941-

    Chubby Checker

    »Um meine Musik zu spielen,
    muss man sehr stark sein.
    Der Schlagzeuger muss in
    Topform sein.
    Dasselbe gilt für den Gitarristen.
    Man muss schon ein Monster
    sein, um mit mir zu spielen!«

    1940-

    Cliff Richard

    »Es wird nicht gespuckt, geflucht oder durch die Betten gehüpft.
    Ich habe immer behauptet, dass ich der radikalste Rock‘n‘Roll-Sänger bin, den Großbritannien
    je gesehen hat.«

    Gegründet 1958

    The Shadows

    »Ich liebe es, auf der Bühne zu stehen. Ich wünschte nur, alle Musiker würden es so mögen wie ich. Ich könnte drei Stunden da draußen bleiben, wenn der Sound gut ist und es den Leuten gefällt.«

    1935-

    Herb Alpert &
    The Tijuana Brass

    »Wir waren immer der Meinung,
    dass Qualität und Integrität,
    die man an den Tag legt,
    auf einen selbst zurückfallen.«

    1940-1985

    Ricky Nelson

    »Ich schwelge mit meinen alten Freunden gern in Erinnerungen,
    um Geschichten auszutauschen
    und unsere Lieder wieder
    zu spielen.«

    1932-1998

    Carl Perkins

    »Rockabilly-Musik ist die pure Essenz des Lebens. Es geht um das Gefühl, das du hast, wenn du es spielst, wenn du es hörst, wenn du es lebst.«

    1941-

    Hank Marvin

    »Die Gitarre ist ein Instrument der Freiheit. Du kannst deine Emotionen und Gefühle durch sie ausdrücken, ohne Worte verwenden zu müssen.«

    1935-2022

    Jerry Lee Lewis

    »Es gibt keine Regeln in der Musik. Du kannst tun, was immer du willst, solange du es mit Überzeugung tust.«

    1932-2003

    Johnny Cash

    »Du baust auf Erfahrung. Du lernst aus Misserfolgen, und wenn du es gut machst, lernst du auch aus Erfolgen.«

    1939-

    Peter Kraus

    »Egal, welche Herausforderungen das Leben bringt, die Musik bleibt immer mein Anker.«

    Gegründet 1958

    The Spotnicks

    »Instrumentale Musik spricht direkt zur Seele, ohne Worte im Weg zu haben.« | Ove Johansson

    Gegründet 1962

    The Surfaris

    »Jeder Akkord ist wie das Rauschen des Ozeans, der uns inspiriert und uns bewegt.« | Pat Connolly

    Gegründet 1959/60

    The Ventures

    »Die Ventures-Musik ist wie ein Soundtrack für das Leben, der die Höhen und Tiefen begleitet.« | Bob Bogle

    1940-

    Tom Jones

    »Das Publikum ist der Herzschlag meiner Auftritte. Ihre Reaktionen machen jeden Moment besonders.«

    Here we go!

    Some of the Who-is-Who

    Die 50er und 60er Jahre waren eine goldene Ära des Rock 'n' Roll und Swing. Welthits wie »Jailhouse Rock«, »Johnny B. Goode« und »Tutti Frutti« prägten diese musikalische Revolution und verkörperten rebellischen Geist und Freiheit. Parallel dazu schwappte mit Künstlern wie Frank Sinatra und »Fly Me to the Moon« der Swing über die Tanzflächen. Die großen Gefühle und kraftvollen Beats der Goldenen Jahre  gehören zum festen Repertoire der Sylter MEMORIES – Schätze einer Zeit, deren Bewegung die Welt veränderte und die bis heute nachhallt. Nachfolgend für euch zusammengestellt einige Infos zu den größten musikalischen Vorbildern der MEMORIES …

    Bert Kaempfert – Sehnsucht nach Sylt

    Bert Kaempfert (1923-1980) - deutscher Orchesterleiter und Komponist, ikonisch für seinen leicht erkennbaren Easy Listening-Sound. Mit Hits wie »Strangers in the Night« und »Spanish Eyes« prägte er die Musik der 1960er Jahre. Seine Melodien verbanden eingängige Arrangements mit zeitloser Anziehungskraft, und sein Einfluss ist weiterhin in der Musikwelt spürbar. Kaempfert arbeitete auch als erfolgreicher Produzent und verhalf Künstlern zu Hits. Seine musikalische Hinterlassenschaft erstreckt sich über Generationen und bleibt ein bedeutender Teil der Popkultur. Bert Kaempfert hatte eine enge Verbindung zur Nordseeinsel Sylt. Er verbrachte dort viel Zeit und ließ sich inspirieren, um einige seiner bekannten Kompositionen zu schreiben. Sylt diente ihm als Rückzugsort und kreativer Ort, an dem er Ruhe fand und seine musikalischen Ideen entwickelte. Die natürliche Schönheit und Gelassenheit der Insel spiegeln sich in seiner Musik wider.

    Bill Haley – Sounds like real Rockabilly

    Bill Haley (1925-1981) war ein US-amerikanischer Sänger, Songwriter und Bandleader, der als Pionier des Rock'n‘Roll gilt. Mit seiner Band »Bill Haley & His Comets« erreichte er mit dem Song »Rock Around the Clock« 1954 weltweiten Ruhm und prägte die Musikgeschichte. Haley war bekannt für seine energetische Bühnenpräsenz und seinen charakteristischen Rockabilly-Sound. Seine Musik war wegweisend für die Entwicklung des Rockgenres. Obwohl sein Erfolg später nachließ, blieb sein Beitrag zur Popularisierung des Rock ‚n‘ Roll unbestreitbar. Haley hinterließ jedoch ein Vermächtnis, das die Grundlagen für die musikalische Revolution legte und viele Künstler inspirierte.

    Billy Vaughn – wie eine sanfte Brise

    Billy Vaughn (1919–1991) war ein US-amerikanischer Orchesterleiter, Komponist und Arrangeur. Seine Easy-Listening-Musik prägte die 1950er und 60er Jahre. Mit Hits wie »Sail Along Silv‘ry Moon« und »Blue Hawaii« eroberte er die Charts und verkaufte Millionen Alben. Vaughns sanfte, instrumentale Stücke, oft mit Streichern und exotischen Klängen, schufen eine entspannte Atmosphäre und fanden weltweit Anklang. Sein Einfluss auf die Instrumentalmusik ist unvergessen, und seine Werke bleiben beliebte Klassiker der Unterhaltungsmusik.

    Brian Hyland – Verliebt in die Liebe

    Brian Hyland (*1943) ist ein US-amerikanischer Sänger, bekannt für seinen Bubblegum-Pop und Teenager-Rock der 1960er Jahre. Sein Hit »Itsy Bitsy Teenie Weenie Yellow Polka Dot Bikini∑ katapultierte ihn 1960 in die Charts. Mit jugendlichem Charme und eingängigen Melodien schuf er weitere Hits wie »Sealed with a Kiss«. Hylands stimmliche Vielseitigkeit und seine Fähigkeit, sich musikalisch anzupassen, trugen zur Langlebigkeit seiner Karriere bei. Er hat den Wandel der Popmusik überlebt und bleibt ein ikonischer Vertreter der 1960er Ära. Brian Hyland verkörperte die jugendliche Unbeschwertheit und den melodischen Zauber der 1960er Jahre. Seine Musik schuf Erinnerungen, die in den Herzen vieler Menschen für immer weiterklingen.

    Buddy Holly – die Mischung macht's

    Buddy Holly (1936-1959, Foto: Mitte) war ein US-amerikanischer Rock'n‘Roll-Pionier. Seine Begleitband hieß zunächst The Two-Tunes, wurde aber bald in The Crickets umbenannt. Mit Hits wie »Peggy Sue« und »That‘ll Be the Day« prägte er die 1950er Jahre. Sein einzigartiger Stil, geprägt von eingängigen Melodien und klaren Texten, beeinflusste Generationen von Musikern. Als Sänger, Songwriter und Gitarrist trug er zur Entwicklung des Rockgenres bei, indem er Country- und R&B-Elemente verband. Holly‘s Brillanz wurde durch seinen tragischen Tod bei einem Flugzeugabsturz im Alter von nur 22 Jahren abrupt beendet. Dennoch bleibt sein Erbe in der Musikwelt lebendig. Er wurde posthum in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen, und sein Vermächtnis als Innovator und Künstler lebt in seiner Musik fort.

    Caterina Valente – mit charme und eleganz

    Caterina Valente (*1931), ist eine herausragende talienische Sängerin, Entertainerin, Tänzerin und Schauspielerin. In den 1950er und 60er Jahren eroberte sie die internationale Bühne mit ihrem vielseitigen Talent und ihrem Charme. Mit einem breiten Repertoire von Jazz über Schlager bis hin zu Bossa Nova beeindruckte sie das Publikum weltweit. Ihre bemerkenswerte Vielseitigkeit spiegelte sich auch in ihrer Fähigkeit wider, in mehreren Sprachen aufzutreten. Valente glänzte nicht nur als Sängerin, sondern auch als Entertainerin in Film und Fernsehen. Ihr Charisma, ihre Bühnenpräsenz und ihre gefühlvollen Interpretationen machten sie zu einer Ikone ihrer Ära. Mit Hits wie »Ciao, ciao, Bambina« und »The Breeze and I« hinterließ sie einen unauslöschlichen Eindruck in der Musikgeschichte und bleibt ein Symbol für zeitlose Eleganz und Talent.

    Chubby Checker – A Rousing bundle of energy

    Chubby Checker (*1941), US-amerikanischer Sänger und Entertainer, wurde durch seinen Hit »The Twist« zu einer Ikone des Twist-Tanzes und Rock ‚n‘ Rolls. In den 1960er Jahren prägte er mit seinem einzigartigen Stil die Tanzmusikszene. Seine mitreißenden Auftritte und eingängigen Melodien brachten den Twist-Trend weltweit voran. Checker schaffte es, den Tanz in die Popkultur zu integrieren und beeinflusste die Jugendkultur dieser Zeit. Seine energetische Bühnenpräsenz und seine charakteristische Stimme brachten ihm zahlreiche Hits ein. Als Pionier des Tanzphänomens »The Twist« hinterließ er einen nachhaltigen Einfluss auf die Musik und das Tanzvergnügen.

    Cliff Richard & The Shadows – Melodien für Generationen

    Cliff Richard (*1940) & The Shadows waren eine bahnbrechende britische Musikgruppe der 1950er und 1960er Jahre. Cliff Richard, als charismatischer Sänger, führte die Band an, während The Shadows, eine Instrumentalgruppe, für ihren ikonischen Gitarrensound bekannt waren. Ihre Hits wie »Summer Holiday«, »Living Doll« und »Apache« prägten die Popmusik, etablierten sie als führende Kraft im britischen Pop und Rock'n‘Roll und beeinflussten die aufkommende Beatmusik. Ihre ikonischen Auftritte bleiben unvergessen. Die Band unternahm erfolgreiche Tourneen und nahm zahlreiche Alben auf. Obwohl sich Cliff Richard später von The Shadows trennte, hinterließ ihre Zusammenarbeit einen bleibenden Eindruck. Ihr Einfluss auf die Musikwelt ist bis heute spürbar, und ihre Zusammenarbeit hinterließ ein Vermächtnis aus Melodien, die Generationen verbinden.

    Elvis Presley – Rebell und Ikone

    Elvis Presley (1935-1977) war ein US-amerikanischer Sänger und Schauspieler, bekannt als »King of Rock'n‘Roll«. Seine charismatische Bühnenpräsenz, rebellische Energie und ikonische Hits wie »Heartbreak Hotel« und »Hound Dog« prägten die Musik der 1950er Jahre. Er revolutionierte die Popkultur und führte Rockmusik ins Mainstream. Seine fusionierten Klänge aus Country, Blues und Rock veränderten die Musiklandschaft nachhaltig. Als Filmstar wirkte er in über 30 Filmen mit. Trotz persönlicher Turbulenzen blieb seine Musik ein Kultphänomen. Elvis‘ Einfluss erstreckt sich über Generationen, sein Graceland-Anwesen ist eine Pilgerstätte für Fans.

    Fats Domino – Meister der Tasten

    Fats Domino (1928-2017), legendärer US-amerikanischer Pianist und Sänger, war ein Pionier des Rock'n‘Roll. Mit Hits wie »Blueberry Hill« und »Ain‘t That a Shame« prägte er die 1950er Musiklandschaft. Seine rhythmischen Klaviermelodien, gepaart mit charismatischem Gesangsstil, beeinflussten Generationen von Musikern. Domino brach Rassenschranken und half, den Rock'n‘Roll zu popularisieren. Sein Beitrag zur Verschmelzung von R&B, Blues und Pop war wegweisend. In seiner Karriere verkaufte er Millionen von Platten, wurde in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen und sein Einfluss erstreckt sich bis heute über Genre- und Generationengrenzen hinweg.

    Floyd Cramer – mit Stil und Charakter

    Floyd Cramer (1933–1997) war ein US-amerikanischer Pianist und Studiomusiker. Bekannt für den »Nashville Sound«, prägte er als Sessionmusiker zahlreiche Country- und Popaufnahmen. Sein charakteristisches »Slip Note«-Piano-Spiel verlieh Hits von Künstlern wie Elvis Presley eine unverkennbare Note. Cramers sanfter Anschlag und sein Sinn für Melodie trugen zur Entwicklung der Easy-Listening-Musik bei. Sein Instrumentalhit »Last Date« zeugt von seinem Talent. Als vielseitiger Künstler vermischte er Country, Pop und Jazz. Cramer hinterließ einen nachhaltigen Einfluss auf die Musikindustrie, indem er Klänge schuf, die zeitlos und genreübergreifend berührten.

    Frank Sinatra – Chairman of the Board

    Frank Sinatra (1915-1998, Foto: 1966 mit Tochter Nancy) war ein legendärer US-amerikanischer Sänger, Schauspieler und Entertainer. Als »The Voice« bekannt, prägte er das 20. Jahrhundert mit zeitlosen Hits wie »My Way« und »New York, New York«. Sinatra war ein herausragender Interpret des Great American Songbook und eine Ikone des Swing. Er gewann zahlreiche Grammy Awards, darunter den für sein Lebenswerk. Neben seiner Musikkarriere brillierte er als Schauspieler in Filmen wie »From Here to Eternity«, wofür er einen Oscar erhielt. Sein charismatisches Auftreten und seine Verbindung zur Popkultur machten ihn zu einem Symbol des Showbusiness. Sinatra beeinflusste Generationen von Künstlern und bleibt unvergessen in der Musikgeschichte. Er hinterließ ein bleibendes Erbe, das die Welt bis heute verzaubert.

    Herb Alpert – faszinierend und legendär

    Herb Alpert (*1935, Foto: 1967 mit Liza Minelli) ist ein vielseitiger amerikanischer Musiker, Künstler und Gründer von A&M Records. Als Trompeter prägte er mit seiner Band »Herb Alpert & the Tijuana Brass« in den 1960er Jahren den Easy Listening Sound und schuf Hits wie »A Taste of Honey«. Seine einzigartige Mischung aus Latin-Rhythmen und Melodien eroberte die Charts. Abseits der Bühne war Alpert auch ein erfolgreicher Geschäftsmann, der Künstlern wie The Carpenters und Sting zum Durchbruch verhalf. Er gewann neun Grammy Awards und wurde für sein Lebenswerk geehrt. Sein künstlerischer Einfluss reicht über die Musik hinaus, da er auch als Maler und Bildhauer aktiv ist. Herb Alpert bleibt ein Meister des Klanges und ein kreatives Multitalent, dessen Spuren in der Musikgeschichte unvergessen sind.

    Pérez Prado – König des Mambo

    Pérez Prado (1916–1989) war ein kubanischer Bandleader und Komponist, der den Mambo revolutionierte. Seine kraftvollen, rhythmischen Arrangements prägten die Tanzmusik der 1940er und 50er Jahre. Bekannt als »König des Mambo«, schuf er mit seinem charakteristischen Sound eine unverwechselbare Fusion aus kubanischen Rhythmen und amerikanischem Swing. Hits wie »Mambo No. 5« und »Cherry Pink and Apple Blossom White« machten ihn weltberühmt. Prados innovatives Orchestrieren brachte ihm internationalen Ruhm und seine Musik beeinflusste Jazz, Pop und lateinamerikanische Genres. Sein Erbe als Mambo-Pionier lebt weiter und seine Energie geladene Musik erfreut Menschen noch heute.

    Ricky Nelson – Sunnyboy und Multitalent

    Ricky Nelson (1940–1985) war ein amerikanischer Sänger, Musiker und Schauspieler, der als Teenager-Idol und einer der einflussreichsten Künstler der Rock'n‘Roll-Ära bekannt wurde. Mit seinem charmanten Aussehen, seiner markanten Stimme und einer vielseitigen Musikalität prägte er die Popmusik der späten 1950er und 1960er Jahre. Seine Hits wie »Hello Mary Lou«, »Travelin‘ Man« und »Garden Party« eroberten die Charts und seine Musik vermischte Rock, Pop und Country, was seinen Stil besonders machte. Nelson begann seine Karriere als einer der ersten Künstler, die die Musik mit Fernsehauftritten verbanden. Seine Erfolge in der Musik führten zu einer beachtlichen Anzahl von Hits und Alben, die seine Bedeutung als bedeutenden Musiker festigen. Trotz des Erfolgs verfolgte Nelson stets seine eigene künstlerische Richtung und experimentierte mit verschiedenen Stilen. Seine leidenschaftliche Hingabe zur Musik und sein Songwriting-Talent wurden oft übersehen. Leider endete sein Leben tragisch bei einem Flugzeugabsturz im Jahr 1985. Dennoch bleibt sein Vermächtnis als einer der einflussreichsten Künstler der Rock'n‘Roll-Ära bestehen. Ricky Nelson hinterließ eine unvergessliche musikalische Spur, die bis heute von Künstlern auf der ganzen Welt bewundert und geschätzt wird.

    The Everly Brothers – Hymnen einer ganzen Generation

    Die Everly Brothers, Don (1937–2021) und Phil (1939–2014), waren ein wegweisendes US-amerikanisches Brüderduo, das die Musiklandschaft der 1950er und 60er Jahre prägte. Mit ihrem unverwechselbaren harmonischen Gesangsstil und Hits wie »Bye Bye Love“«, »Wake Up Little Susie« und »All I Have to Do Is Dream« wurden sie zu Pionieren des Rock'n‘Roll und des Pop. Ihre einzigartige Fähigkeit, Stimmen nahtlos zu verschmelzen, beeinflusste zahlreiche Künstler und Bandformationen. Die Everly Brothers kombinierten Elemente des Rock, der Country-Musik und des Rhythm and Blues, was ihren Sound besonders vielschichtig machte. Ihre Lieder wurden zu Hymnen einer ganzen Generation, die von ihren gefühlvollen Texten und eingängigen Melodien berührt wurden. Ihr unverkennbares Erbe erstreckt sich weit über ihre eigenen Erfolge hinaus und hat Musiker aller Genres beeinflusst. Obwohl die Brüder im Laufe ihrer Karriere persönliche und berufliche Höhen und Tiefen erlebten, bleibt ihre Musik zeitlos. Ihr beeindruckendes Vermächtnis, das vom Folkrock bis zur Ballade reicht, zeigt ihre außergewöhnliche Bandbreite und Bedeutung in der Geschichte der Popmusik.

    There‘s such a lot of world to see

    Moon River | Audrey Hepburn

    Save Your Own Memories!

    Foto v.l.n.r.: Frontman Alexander Schick – Rhythmusgitarre & Gesang | Mario Andresen – Bass | Ralf Brauckhoff – Schlagzeug | Emanuel Frenczel – Posaune | Bernd Pahlke – Leadgitarre | Samuel Frenczel – Trompete | Bertalan Frenczel – Trompete

    Good to Know!

    Wir lieben Oldies – ein Auszug der größten Welthits der 50er und 60er Jahre
    aus dem Repertoire der MEMORIES

    A

    AMAZING GRACE  |  Einer der schönsten Gospel der Welt und ein beliebtes Publikums-Highlight eines jeden Konzertes.

    ATLANTIS  |  Ein großer Gitarren-Hit der SHADOWS. Die »SHADES« spielten als Band bis 1968 mit CLIFF RICHARD.

    B

    BLUEBERRY HILL  |  1956 ein Mega-Hit für FATS DOMINO. Bereits 1940 hatte GLENN MILLER damit einen No.1 Hit und 1949 LOUIS ARMSTRONG.

    BYE BYE LOVE  |  Der Kulthit der 50er Jahre von den EVERLY BROTHERS – bei den MEMORIES in einer Coverversion, die SIMON & GARFUNKEL in ihrem legendären Konzert 1981 im Central Park von New York präsentierten.

    C

    CAN'T HELP FALLING IN LOVE  |  Aus »Blue Hawaii«, dem wohl schönsten aller ELVIS-Filme.

    CAN YOU FEEL THE LOVE TONIGHT |  ELTON JOHNS einfühlsame Interpretation aus dem Erfolgs-Musical »König der Löwen«. 1994 wurde der Film dazu mit dem Oscar ausgezeichnet.

    D

    DON'T BE CRUEL  |  Er gilt als einer der besten Songs aller Zeiten. ELVIS PRESLEY verkaufte insgesamt weltweit ca. 1,5 Milliarden Platten.

    F

    F.B.I.  |  THE SHADOWS inspirierten 1961 mit diesem Gitarrensound gleich eine ganze Generation von Musikern, u.a. die BEATLES und ERIC CLAPTON.

    G

    GOODBYE MY LOVE, GOODBYE  |  DEMIS ROUSSOS, »Der Grieche«, hat Musik im Blut! Bei den MEMORIES gespielt als wundervolles Trompeten-Solo.

    GOOD LUCK CHARM  |  Ein Millionseller von »King« ELVIS aus dem Jahre 1962.

    GUMMI MAMBO  |  »Cherry Pink and Apple Blossom White« aus dem Film »Underwater« mit JANE RUSSEL, vom »König des Mambo« PÉREZ PRADO.

    H

    HELLO MARY LOU  |  Der große Schlagererfolg von RENÉ KOLLO war im Original ein Superhit für RICKY NELSON.

    J

    JOHNNY GUITAR  |  Ein Traumtitel von Schwedens berühmter Gitarren-Band THE SPOTNICKS.

    L

    LAST DATE  |  Die verträumte Klaviermelodie von Floyd Cramer, dem besten Pianisten von Elvis Presley, stürmte 1960 die Hitparaden.

    LET ME BE YOUR TEDDY BEAR  |  Aus dem zweiten ELVIS-PRESLEY-Film »Loving You« – unsere Hommage an den King.

    LET'S TWIST AGAIN  |  1961 ein Number One Hit, ein Song, der bis heute in die Beine geht vom »Twist-König« CHUBBY CHECKER. Let‘s Twist, Baby!

    M

    MARIE'S THE NAME OF HIS LATEST FLAME  |  1961 eroberte »King« ELVIS PRESLEY mit dem Song die Hitparaden – einer seiner vielen Number One Hits.

    O

    OH BOY  |  MIt diesem Rock ‘n‘ Roll Song von 1957 wurde BUDDY HOLLY unvergesslich für seine Fans.

    OLD-SHATTERHAND-MELODIE  |  MARTIN BÖTTCHER komponierte diesen Titel für die Karl-May-Filme »Schatz im Silbersee« und »Winnetou«. Wer erinnert sich nicht noch an den größten Indianer aller Zeiten PIERRE BRICE und dem unvergessenen LEX BARKER. Ohne diese Melodie hätten die Filme bei uns nicht diesen großen Erfolg gehabt.

    P

    PERFIDIA  |  Einer der bekanntesten Gitarrenhits der 60er Jahre, berühmt geworden in den Fassungen von den SHADOWS und den VENTURES.

    Q

    QUANDO, QUANDO  |  Die Nr. 1 beim Schlagerfestival San Remo 1962. Dieser Song wurde ein Riesenhit für CATERINA VALENTE & SILVIO FRANCESCO und in den USA für ENGELBERT HUMPERDINCK.

    R

    RED ROSES FOR A BLUE LADY  |  Einer der größten Welterfolge für BERT KAEMPFERT von 1965.

    S

    SAIL ALONG SILVERY MOON  |  Einer der erfolgreichsten Istrumentaltitel von BILLY VAUGHN. 1958 war der Hit 10 Wochen auf Platz 1. Bei uns erschienen unter dem Titel »Eine Reise ins Glück«.

    SEALED WITH A KISS  |  Das verträumte Liebeslied von 1962 ist der größte Hit von BRIAN HYLAND.

    SKINNY MINNY  |  BILL HALEY brachte in den 50er Jahren mit diesem Rock ‘n‘ Roll jede Konzerthalle zum Toben.

    SOMETHING STUPID  |  FRANK & NANCY SINATRAS Welterfolg von 1967 – fast 40 Jahre später erneut ein Welthit, diesmal mit ROBBIE WILLIAMS und NICOLE KIDMAN.

    SPANISH HARLEM  |  Seit 1995 »Sir« CLIFF RICHARD, er ist der erste Popstar, der von KÖNIGIN ELISABETH II. zum Ritter geschlagen wurde.

    STRANGERS IN THE NIGHT |  Der Millionenseller von BERT KAEMPFERT verhalf FRANK SINATRA 1966 zum großen Comeback. Er wurde über 4 Millionen mal im Radio gespielt.

    T

    TIJUANA TAXI  |  HERB ALPERT & TIJUANA BRASS – ALPERT verkaufte 72 Millionen Platten. Sein Trompetensound ging um die Welt!

    TUTTI FRUTTI  |  A WOB BOPA LOOM ALOP BAM BOOM wird zu den 500 besten Songs aller Zeiten gezählt. Der Klassiker wurde bekannt durch LITTLE RICHARD, dann in einer sehr braven Version von PAT BOONE und natürlich unvergesslich durch ELVIS PRESLEY. Der deutsche Rock ‘n‘ Roller PETER KRAUS hatte damit in den 50er Jahren einen großen Erfolg in Deutschland.

    W

    WIPE OUT |  Dieses Schlagzeugstück der SURFARIS gehört zu unseren Lieblingstiteln. Das Original haben die VENTURES komponiert.

    WONDERFUL LAND |  Mit ihrer einzigartigen Gitarrenmusik schrieb die englische Band THE SHADOWS in den 60er Jahren Musikgeschichte. Gespielt auf den Konzerten der Sylter MEMORIES ein Tribut an ihre großen musikalischen Vorbilder.